普法:审“时”度“势”传承地方戏曲

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史书

习大总书记于10月23日回复中国戏曲学院的师生，对传承迅速发展的戏曲艺术寄予厚望。 这是对戏曲传承的关怀，也是对戏曲快速发展生态的更高要求。 执行总书记的重要指示，需要发掘中国戏曲的时代性，结合戏曲传承和时代精神思考，从审查“时”度“势”的角度判断戏曲，特别是地方戏曲的人才传承、迅速发展境遇、未来态势。

中国戏曲作为世界上最早的三大戏剧源流之一，在中华民族悠久的历史、广阔的地区基础上，形成了不同地区300多个具有丰富的地方特色、深厚的文化内涵和独特审美特征的地方剧种，在差异化的地理环境和人文环境的共同作用下，分别 目前，除了参加者广泛的北京、评价、豫等核心戏曲剧种外，地方戏曲如何成为中华优秀以前流传下来的文化传承媒体，成为了我们必须认真思考的问题。

新中国成立以来，涌现出了很多地方戏曲的剧种，至今仍有很多活跃在舞台上的古典地方戏曲作品。 近年来，地方戏曲的迅速发展总体良好，但创作成果、剧目传达力、观众观剧热情不点燃，很少看到精品力，特别是剧种人才的培养和剧种在人民大众中的普及度，需要引起重视和关注。

以新时代为背景的地方戏曲的宣传效果首先取决于观众用什么方法欣赏和接触地方戏曲。 地方戏曲和其他艺术形式一样，受到媒体变革的冲击和影响，戏曲创作和表演的固有规则、美学理念、观察方法以及批评反馈的全过程可能发生了巨大的变化和小的变化。 有相当多的地方戏曲剧种，如黑龙江省的龙江剧、吉林省的吉剧等，用抖音打开演出预告、折子戏或全程直播的方法，进行在线宣传。 曾经只在舞台上表演过的演员的名优，适应了网络的自媒体手段，特别着重于动员自媒体表现方法与观众形成新的观看关系。 这也从一个侧面提示了我们，在地方戏曲人才培养过程中，除了重视以前传入的戏曲专业素养外，还重视现在媒体的优势，对人才的专业素养构成进行了新的思考，地方戏曲中怀孕的中华以前传入的文化

新时代背景下地方戏曲的创作，自觉扎根于以前，扎根于地方特色，树立文化自信，重视中国戏曲独特的表演体系，学习于古典以前流传的戏曲剧目，学习于优秀的新编戏曲剧目，在选题方面 创作者需要通过学习新的艺术理论，熟练地掌握和运用各种创作的新方法，最终创作出快乐的作品。

地方戏曲的迅速发展，不仅受创作等戏曲内部因素的影响，还受戏曲外部条件的影响。 文艺的迅速发展方针、文艺理论和与之相关的行政政策等外部因素也在推进地方戏曲的调整，包括戏剧学校、戏剧团等很多机构需要通过外部因素作用的比较有效的发挥，激活人才培养的比较有效的机制。 适应各类表演者的目标培养，打造名家名优，构建艺术人才合理、科学结构，培养优秀的剧团管理人才，实现剧团艺术家年轻化、管理团队专业化，形成戏曲艺术人才合理、有序流动的机制。

作为另一个不可忽视的人才培养环节，有后备人才培养系统的确立。 这需要通过学校的课程，充分利用校园艺术的课程机会，为戏曲的迅速发展奠定人才基础。 地方戏曲进入中小学课程，戏曲教育进入中小学课程体系，政策、奖金、教育团队等要素有待推进，有些地区有率先使用的“高参中、高参小”、院团下沉学校等教育模式，还有宣传。 只有充分重视青少年戏曲教育，才能为地方戏曲的人才培养和比较有效的传达提供人才保障。 只有这样，地方戏曲才能完成传达中华优秀以前流传下来的文化使命。

(作者是东北师范大学媒体科学学院教授、吉林省吉剧艺术与文化研究基地中心主任)

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